Ottawa-Gatineau 2019

Lecciones aprendidas: Reconciliación

John Moses

Canadian Museum of History, Gatineau, QC, Canadá

RESUMEN

La conservación es tanto una práctica social cargada de valores como una actividad técnica basada en la ciencia. Tanto así, que el tema del Congreso de Conservación de Textiles de América del Norte 2019 es una retrospectiva en relación a las mejores prácticas y a las lecciones aprendidas de la década de 1980 al presente. Aquí se afirma que en ningún otro campo hemos presenciado cambios tan profundos en la práctica de la conservación como en aquél vinculado a la ética y los valores.

Esta conferencia magistral presenta un panorama de hitos significativos en discursos de derechos indígenas en Canadá y a nivel internacional de 1988 a 2018, los cuales han tenido efectos significativos en las prácticas de museos, incluyendo la conservación. Dentro de Canadá, estos cambios incluyen el Reporte de Actividades del Esfuerzo Conjunto en Museos y Naciones Originarias de 1992; la Comisión Real de Pueblos Originarios de 1996; y las llamadas de acción de la Comisión de Reconciliación y Verdad de las Escuelas Indígenas Residenciales de 2015. A nivel internacional, es clave la Declaración de los Derechos de los Pueblos Indígenas hecha por la Organización de las Naciones Unidas en 2007. Se considera que la presentación de estos hechos icónicos será de interés para la comunidad internacional de conservadores con la finalidad de generar comparativos que se vinculen a la situación de los museos y a las disciplinas y profesiones involucradas con el patrimonio en sus países respectivos.

“Lecciones aprendidas: Reconciliación” ubica a la práctica de la conservación en museos dentro del contexto del a reconciliación indígena en Canadá por medio de un esbozo cronológico de evaluaciones y revisiones significativas. De igual modo, éstas se han conectado con importantes desarrollos internacionales que han impactado globalmente el trabajo de los museos y de los profesionales del patrimonio.

HAGA CLIC AQUÍ PARA LEER LA TRANSCRIPCIÓN COMPLETA DE LA CONFERENCIA MAGISTRAL PRESENTADA POR JOHN MOSES (texto disponible únicamente en inglés).

Taller de dos días de duración.

Instructora: Caroline Bourgeois, Asistente de Conservación, McCord Museum.

Se explorarán los pasos para hacer maniquíes de bucarán. Esto incluye la selección de la forma que se reproducirá en función de la silueta histórica y el corte de la prenda; modificaciones antes o después del moldeado; selección de materiales; técnicas de fabricación; adición de brazos, enaguas interiores, crinolinas, etc. Estos elementos contribuyen a la silueta, permitiendo que el maniquí soporte adecuadamente a la prenda. Las presentaciones teóricas y las demostraciones informarán a los participantes que fabricarán las etapas clave de un maniquí de bucarán del tamaño de un niño. Los estudios de caso de prendas de estilo europeo e indígenas ilustrarán los desafíos y las posibilidades del bucarán, y los consejos profesionales se compartirán al mismo tiempo, fomentando los intercambios entre los participantes.

Taller de un día de duración.

Instructor: Tom Strang, Científico principal de conservación, CCI.

El taller abordará tres áreas críticas para la realización de un plan de manejo integral de plagas (Integrated Pest Management – IPM) para patrimonio cultural.

Reconocimiento de distintas plagas a partir de muestras para determinar si son nocivas para las colecciones y presentación de recursos disponibles. Posibles respuestas ante el hallazgo de plagas y metodologías para tomar decisiones de entre varias opciones. Discusión sobre cómo implementar planes de IPM para colecciones con énfasis en la inspección y estudio de trampas, tipos de colecciones vulnerables, tamaño de colecciones, etc.

Pre-requisito: Los participantes deberán descargar una copia gratuita del CCI Technical Bulletin No. 29 Combatting Pests of Cultural Property en el siguiente enlace:  http://www.publications.gc.ca/site/eng/9.806873/publication.html

Taller de un día de duración.

Instructores: Jean Tétreault, Científico principal de la conservación, CCI; Eric Hagan, Científico de la conservación, CCI; Nancy Binnie, Científica principal de la conservación, CCI.

Los museos se encuentran en una revolución en las tecnologías de iluminación a partir de la presión existente para volverse más sustentable.  Independientemente de las opciones disponibles en sistemas de iluminación, aún persiste el reto constante de brindar acceso a los visitantes a objetos sensibles a la luz, al mismo tiempo de limitar el grado de decoloración durante la exhibición.  Este taller presenta tecnología moderna de iluminación dentro del contexto de un museo, así como mitigación de riesgos de deterioro por luz en textiles.  Se incluirán presentaciones y demostraciones para visualizar el impacto de distintas condiciones de iluminación en exposiciones en términos de cambios que resultan perceptibles.

Taller de un día de duración.

Instructores: Germain Wiseman, Tecnóloga-científica de documentación, CCI; Mylène Choquette, Tecnóloga-científica principal de documentación, CCI.

Este taller está dirigido a participantes con conocimientos de fotografía de estudio, cámaras DSLR y Adobe Photoshop.  Los participantes aprenderán a sostener e iluminar objetos textiles en un estudio, para después conocer métodos de retoque para eliminar los soportes sin comprometer la integridad del objeto.  Se enseñarán métodos para crear fotografías de alta resolución empleando captura de imágenes en forma de mosaico y empleando una “costura” digital sobre la imagen.  Los participantes aprenderán a resolver problemas comunes relacionados a la imagen, tales como efectos muaré, defectos ópticos y distorsión del lente.

Pre-requisito: Los participantes deben traer una laptop con el programa Adobe Photoshop CS2 + o alguna versión más reciente (no es necesario contar con Adobe Photoshop Elements).  La toma de imágenes se llevará a cabo con cámaras del CCI.  Se entregarán archivos de imágenes con anticipación.

Taller de un día de duración.

Instructora: Louise Vien.

Se invita a los participantes a aprender la técnica de aplicación artística en relieve con pelo de caribú de la Nación Originaria Atabasca. Los participantes aprenderán a manipular un pedazo pequeño de piel de caribú con su preciado pelo de color natural. Los participantes cortarán y atarán lentamente el pelo de caribú seleccionado a un trozo de cachemir o piel de ciervo y procederán a formar una hermosa flor con la ayuda de unas tijeras pequeñas. Un tallo hecho con pelo de alce será cosido a la flor. El producto final se montará en un estuche protector transparente para su visualización.

Taller de un día de duración.

Instructora: Inge Dam.

Se presentará a los participantes la versatilidad del tejido con tarjetas, así como los utensilios y los mejores hilos a emplear para proyectos específicos.  Los participantes aprenderán dos técnicas distintas para el tejido de tarjetas (diseños definidos por la forma de enhebrar los hilos y diseños definidos por la forma de torcer los hilos) y las diferencias entre ellas.  Se prepararán dos urdimbres, una para cada tipo de técnica.  También se enseñará cómo se diseña un patrón.

Taller de una hora de duración / Impartido dos veces.

Instructora: Donna Fornelli.

Este seminario de salud y bienestar dará a los participantes ideas fáciles para ayudar a aliviar la rigidez y la fatiga mental asociadas con su trabajo. Se les pedirá a los participantes que se quiten los zapatos y estén descalzos.